Ya están disponibles las nuevas versiones de Premiere, After Effects y Adobe CC 2015.2

En IBC hace unos meses Adobe mostró un adelanto de lo que venía en las nuevas versiones de todos los programas de la suite CC 2015.

 

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En el caso de Premiere hay múltiples novedades, la primera de ellas es que se habilita el soporte touch, esto significa que en equipos con touchpad como las laptops de Apple, dispositivos como la tableta Surface Pro y demás dispositivos touchscreen podemos realizar múltiples operaciones utilizando gestos que hoy ya nos son muy familiares en múltiples aplicaciones.

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La segunda de las novedades se llama Optical Flow y es una nueva tecnología que nos permite de una forma mucho más precisa y correcta lograr efectos de slow motion o quick motion sobre un clip sin requerir plugins de terceros para evitar problemas como el estrobo característico hasta ahora en este tipo de operaciones.

 

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Otra de las novedades tiene que ver con el soporte para media UHD / 4K y más allá, esto significa que con Premiere podemos trabajar tanto en SD, HD, UHD, 4k, 5k, 6k, 8K y más y no sólo en espacios de color tradicionales sino que ahora también se soporta la función HDR para media con rango dinámico ampliado y soporte preliminar para el nuevo estándar Rec 2020, esto se incluye en el nuevo panel de Lumetri y el soporte para HDR también se incluye en los nuevos scopes, abriendo la puerta a la producción de contenido con un alto rango dinámico.

En este nuevo release se incluye soporte para el nuevo formato h.265, Open EXR y DNxHR.

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Otra de las grandes novedades se encuentra en Audition CC 2015, el cual incorpora una nueva tecnología llamada Remix, la cual permite modificar la duración de una canción o pieza musical del forma automática e inteligente para que se adecue a el proyecto que estamos realizando.

 

Información: http://www.cinedigital.tv/ya-estan-disponibles-las-nuevas-versiones-de-premiere-after-effects-y-adobe-cc-2015-2/

Paramount abandona los 35 mm en cine, apuesta casi total por formatos digitales.

Paso histórico el que ha dado Paramount, una de las grandes de Hollywood, al saberse que dejará de ofrecer sus producciones en película de 35 milímetros para pasarse casi totalmente a formatos digitales.

Los expertos indican que Paramount ha sido valiente al decidir ser la primera, pero no será ni mucho menos la última. Se espera que muy pronto otros gigantes de la industria cinematográfica en Estados Unidos abandonen un formato que ha sido pilar básico del cine durante más de un siglo.

El dato proviene de uno de los directivos —anónimo, eso sí— de la industria que ha revelado esa singular decisión en Los Angeles Times, donde revelan que “Anhorman 2: The legend continues” que se estrenó en diciembre en EE.UU., será la última película distribuida en el formato clásico de 35 mm.

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Muchos cines están preparados, pero no todos.

En esa decisión ha tenido mucha influencia la preparación de las salas de cine en todo el país norteamericano. Tan solo el 8% de ellas —según datos de la National Association of Theatre Owners— no tienen proyectores capaces de trabajar con el formato digital.

Esa migración de salas a proyección digital no es tan cuantiosa por ejemplo en países de Latinoamérica y otros mercados extranjeros para los que Paramount seguirá distribuyendo sus películas en película de 35 mm… de momento.

El salto a formatos digitales es lógico para las productoras de Hollywood: se estima que la distribución de películas es mucho más barata en formato digital, ya que una copia en ese formato ronda los 100 dólares, por los 2.000 dólares que cuesta una copia en película tradicional.

 

Para más información: http://www.xataka.com/fotografia-y-video/paramount-abandona-los-35-mm-en-cine-apuesta-casi-total-por-formatos-digitales

5 cámaras que iniciaron la revolución del cine digital.

Como toda historia tiene un comienzo, hacemos un repaso de las cámaras pioneras en la industria del cine y sus protagonistas.

Sony HDW- F900

En 1999, George Lucas filmó Star Wars Episode I: The Phantom Menace en 35 milímetros, sin embargo, tiempo atrás ya existía la idea de realizar una película entera en un formato totalmente digital.

Sony HDW-F900 revolución del cine digital

Lo que se quería era vivir una verdadera experiencia de cine. Por eso Lucas y su productor Rick McCallum encomendaron a Sony la tarea de desarrollar una cámara que permitiera registrar 24 fotogramas por segundo, para la nueva entrega de la saga.

Panavision Genesis.

desde el año 2005 tuvo a disposición de los cineastas su modelo Genesis, que rápidamente fue incorporado en diversas producciones como Superman Returns o Apocalypto.

Panavision Genesis - cine digital

Con un chip de 12.4 megapixel CCD, y un formato especial que facilitaba la adaptación a cualquier lente Panavision, sin duda, hacía más fácil la transición para el equipo técnico.

No obstante, algunos de sus detractores señalaban que su primera versión era excesivamente grande y aparatosa.

Silicon Imaging 2K

Está basada en sus pares analógicas de 16 milímetros. Tiene la capacidad de grabar directamente a un disco o un laptop, con el software apropiado en un formato CineForm RAW.

Silicon - cine digital

Alcanzó celebridad en 2009 cuando Anthony Dod Mantle, el director de fotografía de Slumdog Millionaire, de Danny Boyle, ganó uno de los ocho Premios Oscar que obtuvo la película.

Boyle necesitaba capturar el colorido y el esplendor de los rodajes de Bollywood para contar su historia de supervivencia en un entorno hostil.

Y justamente, la Silicon Imaging 2K, considerada como una de las opciones más económicas del mercado, le dio todo lo que requería para registrar la riqueza de matices de los paisajes de la India.

Viper

Technicolor, otro titán de la tecnología analógica en el cine, a través de su división Grass Valley, creó estos equipos que no realizaban ninguna compresión ni reducción de color o espacio, su principal ventaja. De ahí que era el sueño hecho realidad para los directores de fotografía.

Tras la crisis financiera de 2008, Technicolor se vio obligado a vender su área de cámaras. Sin embargo, Grass Valley continúa con su desarrollo bajo otros nombres.

Más allá de todos estos cambios, Viper será siempre sinónimo del comienzo de la nueva historia del celuloide.

Red One

En apenas seis años esta compañía no sólo ha concebido unas cámaras que perfeccionan el formato digital, sino que ha acaparado la atención de creadores establecidos en Hollywood para la realización de interesantes proyectos.

RedOne - cine digital

Desde los prototipos usados por Peter Jackson para Crossing the Lines, su corto sobre la Primera Guerra Mundial, hasta la elección por parte de Steven Soderbergh, a la hora de hacer Che, la película biográfica sobre Ernesto Guevara, Red One ha puesto en manos talentosas una herramienta de alta precisión a un precio razonable.

Además de Jackson y Soderbergh, David Fincher utilizó el modelo Red One MX para producir su multipremiado film The Social Network, que reconstruye toda la creación de Facebook.

De esta forma, Fincher fue uno de los cineastas pioneros al lograr con Red One, la primera película distribuida directamente a las salas de cine en un formato 4K.

 

Noticia en: http://blogthinkbig.com/revolucion-del-cine-digital/

Historia del cine digital

Los 80…

Sony se lanzó a comercializar el concepto de “cine digital” ya a finales de los 80, usando cámaras HDTV analógicas basadas en tubos, con más bien poco éxito en un principio. No fue hasta 1998, al ser capaces de desarrollar y comercializar cámaras CCD manejables de 1920×1080 pixeles que incluían grabadoras HD Digital Betacam, cuando la industria comenzó a tomarse en serio este nuevo medio. No obstante al estar basadas en antiguas tecnologías analógicas, esta tecnología digital no ofrecía grandes diferencias.

Desde finales de los 80 hubo varios proyectos cinematográficos, en cierto sentido experimentales, que usaban tanto cámaras como proyectores digitales, pero ninguno con gran éxito comercial. Una de las primeras proyecciones verdaderamente digitales fue el cortometraje Driven Together, de David M. Kaiserman, en 2000.

Los 90 : La expansión del digital …

En los años 1990, el cine comenzó un proceso de transición, del soporte fílmico a la tecnología digital. Aunque el primer film con efectos especiales digitales fue Tron, ya en 1982, no fue hasta mediados los noventa donde la tecnología digital desembarcó en la industria cinematográfica. ejmplos de esto son películas como las nuevas de Star Wars o Matrix, hasta la películas hechas íntegramente en computadora, de la mano de Pixar.

Actualidad

Teniendo en cuenta los constantes impulsos a la tecnología digital año tras año, parece que el futuro del cine es ser digital en los próximos 10 o 20 años.

¿Qué es 4K para el cine digital?

El cine digital 4K  implica imágenes de mejor aspecto y una experiencia de entretenimiento visual más envolvente y emocional que a los espectadores les encanta y sorprende. Las películas proyectadas en 4K están repletas de detalles realistas y de colores ricos e intenso.

Desde que se lanzó primer proyector de cine digital 4K percibimos que es una gran manera de ofrecer una experiencia cinematográfica envolvente, realista y totalmente creíble.

En este articulo de SONY se le presta bastante importancia a la resolución 4K. Recomendamos la lectura conjunta con este post.

RESOLUCIÓN EN 4K pinchar aquí